第一部英语电影

　　《蓝莓之夜》是王家卫导演的第一部英语电影，不但邀得美国知名侦探小说家劳伦斯卜洛克参与编剧，并聚集了一干好莱坞现今最红也最叫座的实力派演员参与演出，但它的构想过程，只是一剎那间的事。

　　「它一眨眼就发生了，」王家卫这么形容。

　　2005年，他人在纽约，由于正在进行的一项电影计划因故搁置，他便灵机一触，决定效法《重庆森林》、《堕落天使》及《春光乍泄》的成功例子，以最简约的资源拍摄一部时装片。

　　晃眼之间，距离王家卫上一部以现代都市为背景的作品《春光乍泄》，已匆匆十年。这次，他选择了一个具有普遍性的题材，希望拍一部「弹性大且具现代感」的作品。

　　相对于《2046》的慢工出细活，《蓝莓之夜》却是以相当迅速的速度完成。王家卫表示，《蓝莓之夜》有着他个人经历的投影。「我想知道同样的经验，在不同的文化和环境里，会以怎样的方式呈现。」

　　如果拍了5年的《2046》所探讨的是时间绵绵的轨迹，那么，跨越美国5个省份来取景的《蓝莓之夜》，所注目的则是距离的空间几何。王家卫认为，《2046》与《蓝莓之夜》正是两部前后呼应的作品：「《2046》说的是时间，而《蓝莓之夜》说的则是距离，我喜欢我的电影彼此之间有相关性。」

　　
　　全新的演员组合

　　王家卫在选角方面向来别出心裁，喜欢跟来自不同背景、接受过不同训练的演员合作。从资深演员、到久已息影的演员、到毫无拍戏经验的圈外人、到青春偶像，都能在他的电影中看到。《蓝莓之夜》这次也不例外，从美国奥斯卡金像奖的影后、到葛莱美奖得主，都齐聚在王家卫这部新作中。前所未见的魅力组合，令人耳目一新。

　　早在《蓝莓之夜》的剧本还没有写出来的时候，王家卫已经展开选角的工作。「我喜欢在确定演员之后再进行剧本，这样写出来的作品独一无二，更具说服力。」他寻求了长驻纽约的选角能人Avy Kaufman协助，为他洽商主要演员。

　　Avy曾是《断背山》、《凯波特》等片的选角总监，经验丰富，这次却也遇到难题。由于剧本尚未就绪，在洽谈演员时，她唯一可用作筹码的，便是「与王家卫合作」这项报酬。不过，对于许多渴望与王家卫合作的演员来说，这已是最好的报酬。

　　诺拉琼斯是美国乐坛上当时得令的爵士女歌手，从未拍过电影。这次应王家卫之邀演出《蓝莓之夜》女主角一角，完全是新尝试。回想起接拍过程，诺拉笑说：「我以为他要找我做配乐，没想到是要我演戏！当时我刚刚结束了长期的巡回演唱，刚好有时间。我看过王家卫的作品，知道他的电影口碑都很好，于是就开始认真考虑尝试新的可能性。」

　　王家卫觉得诺拉的声音很有吸引力，他一开始就想跟她合作，不作第二人选。但他刻意不把诺拉的任何歌曲放在电影中。他希望观众将诺拉视作一个演员。

　　王家卫对诺拉的表现深表赞赏：「她非常有味道，是个很自然的演员…我对于她在不同环境的不同反应感到非常有兴趣。」

　　经过好几个星期的协调，其它演员也总算敲定。他们包括裘德洛(Jude Law)、大卫斯特雷恩泽(David Strathairn)、娜塔丽波特曼(Natalie Portman)，以及瑞切尔薇兹(Rachel Weisz)。这些都是目前好莱坞演员中的精英分子。

　　对于他们的首肯参与演出，王家卫高兴的表示：「这些演员都是我非常喜欢、早就想合作的对象，如果不是拍《蓝莓之夜》，我根本没有机会跟他们合作–除非他们学会讲中文！」

　　大卫斯特雷恩泽在片中饰演一名与妻子离异的酗酒警察，是全戏最具悲剧性、最沉重的角色。王家卫赞叹道：「大卫特殊的男子气概在现今演员身上已经很少见。他让我想起好莱坞一些不朽的巨星，像加里库柏。」

　　娜塔丽波特曼一听说《蓝莓之夜》将开拍的消息，马上表示希望参与。「我接到经纪人打来的电话，告诉我王家卫有英语片要开拍。他知道我一直想拍王家卫的电影，我是他的粉丝，所以就帮我安排试镜。」娜塔丽的热情主动让王家卫很感动：「她真是很有天份的演员，没有任何角色可以把她难倒，我希望观众可以在这部电影里看到不一样的她。」

　　瑞切尔薇兹凭《不朽的园丁》(The Constant Gardener)获奥斯卡最佳女配角奖之后，第一部接拍的便是《蓝莓之夜》。「我想跟王家卫合作很久了，只是没想到真的有机会拍到他执导的英语片。」经过多番互动与讨论，王家卫决定让瑞切尔薇兹饰演一个勇敢、却被困在一段破碎关系里的女子。「瑞切尔在大银幕上有一种磁性的吸引力」，王家卫说。「我很希望能挖掘并呈现她这项特点。」

　　美国的传奇摇滚女歌手钱马歇尔是最后一刻才决定的人选，《蓝莓之夜》是她第一次拍电影。尽管戏份不多，她只花了一天便拍完了，但她的角色却有着举足轻重的重要性。「拍这电影的时候我一直放着她的音乐」，王家卫说。「后来我用了两首她作的歌当配乐，最后索性邀请她参加演出。」

　　三次勘景之旅

　　王家卫的原定计划是整部《蓝莓之夜》都在纽约取景，但他很快发现，这样做肯定要超支。于是他改动了剧本，让女主角离开纽约，走到别的城市，用一次远行的形式来呈现她的故事。但新的问题又产生了：他究竟该让女主角造访哪些城市呢？

　　虽然王家卫曾经去过许多美国大城市，但他希望带领观众到一些比较不那么熟口熟面的地方，也跟着女主角一起经历一次别开生面的旅程。

　　为此，他跟美术指导张叔平、摄影师戴瑞尔斯康吉(Darius Khondji)结伴同行，先后在美国进行了三次实地勘景之旅。他们三次都从纽约开车到洛杉矶，每次都走上8天，穿州过省，横越两千七百多哩的美洲大陆。

　　他们随身只带着行程表跟数字相机，沿着连接东西岸的66号国家公路，一路走走停停，感受着不同地域的光线、地形、民情、风物。他们在汽车旅馆研究地图，计划路线，或兴之所至走到某个小镇，随便逛逛。大部分时间，他们都在等待，等待有趣的事物发生，等待某个细节捕捉他们的注意力。旅行终结之时，他们的足迹遍及克里夫兰、纽奥良、芝加哥、盐湖城、拉斯韦加斯、雷诺城、罗斯威尔、圣塔莫妮卡等地。

　　经过无数个脑力激荡的夜晚，又筛选过上千张照片，从不断累积到不断删减，王家卫总算敲定了五个取景地点，那就是纽约、孟菲斯、拉斯韦加斯、伊莱城、以及威尼斯海滩。

　　这时，距离开拍的日期，只剩下一个月不到了。

　　王家卫在美国

　　《蓝莓之夜》七个礼拜就拍好了，平均每两个礼拜换一个拍摄地点。除了长期的合作伙伴张叔平外，曾经和王家卫合作《花样年华》、《春光乍泄》的陈以靳，和多年合作无间的制作人彭绮华等，都从香港飞来加入拍摄团队。尽管王家卫的制作班底在香港都有数十年的拍戏经验，但是，用不习惯的语言、在不熟悉的地方进行拍摄，仍是一项极大的挑战。

　　王家卫一开始就想到，他的工作方式在美国可能行不通。他那随性即兴，不按章出牌，且马拉松式的拍摄步调，跟美国那一板一眼的制度化模式，截然有别。「在香港拍电影就像家庭工业，大家有一套既定的默契，」王家卫说。但是在美国，每件工作都被仔细分工。「我尊重他们的工作方式，但我有时还是非常坚持自己的想法。」

　　在双方的努力调整下，美国的工作人员很快便开始适应王家卫的工作步调，而王家卫也逐渐融入美国式的拍摄流程。「我学到最重要的一件事，就是准时放午饭，不然预算一定不够用，」王家卫笑说。

　　另一方面，王家卫仍充分保有了他固有的工作习惯，包括要求演员即兴演出，反复改写剧本等。有时，甚至在开拍前的几个小时，王家卫还在不断改剧本。

　　对于王家卫老在改剧本的习惯，女主角诺拉琼斯觉得这样就很好。她说：「剧本改了很多，很多时候我们来到现场，根本不知道要拍哪场戏，然后发现剧本全改了，开拍前15分钟才拿到一迭新写的剧本。但我喜欢这样子，我的音乐作风也是松散即兴的，我很享受这种方式。」

　　对于演员愿意配合他的工作方式，王家卫感到非常开心：「也许他们早就听说过我喜欢改剧本吧，所以心理上早有准备。」

　　王家卫向来重视细节的完美性。花个一整天琢磨一个镜头，在他一点也不算稀奇。而演员们被他带动，也非常有耐心的研究每一场戏。

　　饰演男主角的裘德洛表示：「我从来没有见过一个导演，会对电影中一个小小的片刻注入这么多的心血。」

　　大卫斯特雷恩泽形容王家卫的状态像猎人。「他就像个锲而不舍、意志坚定的猎人，努力要捕捉那一瞬即逝的东西－情绪和情感。」大卫又说：「没有一个镜头是重复的，因为每个片刻都是用新的方法再寻找一次，因此从来不会有两次是完全相同的。」

　　瑞切尔薇兹则惊叹于王家卫引导演员的方式：「我从来没有想过用这种方法演戏。他的想法总是那么与众不同，带给人很大的惊喜。」

　　娜塔丽波特曼说：「一边拍，一边导演还不断有新的想法、新的变化，加上所有的工作人员对拍电影都充满热情，我们因此得以拍出最完美的版本。」

　　第一阶段的拍摄工作于2006年9月竣工。之后剧组休息了4个月，等到来年2月，又在纽约补拍一些冬天的场景。至此，《蓝莓之夜》的拍摄工作总算大功告成。

　　三个月后，《蓝莓之夜》获选为戛纳60周年电影节的开幕电影，于2007年5月16日在戛纳举行世界首映。

　　张叔平的细节美学：

　　与王家卫合作多年的美术指导张叔平，谈到《蓝莓之夜》时笑着说：「当时我真的很渴望从旧时代回到现代。相对来说，做现代片比较轻松，不像时代片总要花很长的时间做筹备工作。」

　　不论是时代片如《花样年华》和《2046》，或是以现代都市为背景的《重庆森林》、《堕落天使》、《春光乍泄》等，张叔平都能运用他独特的审美眼光和艺术想象，将他的精致美学推到极致，撩拨我们最纤细的视觉神经，冲击我们的官能遐想，从而提升我们的观赏经验。

　　由于《蓝莓之夜》的筹拍时间不多，张叔平必须在最短的时间内发挥最大的创意，而首要的就是确定拍摄场景。他在三次勘景之旅中，拍了上千张的照片，逐一筛选。他强调：「我们需要改造起来比较简单的地方，同时要有足够的弹性，给导演提供不同的拍摄角度。」

　　张叔平相当重视现场的原材，擅于在现有的环境上加工改造。横街窄巷，陋屋破墙，他都可以信手拈来，给它改头换面。

　　又因为《蓝莓之夜》的剧情涉及游历与迁移，环境与人的关系相当密切，他这次更着意于一种人与境的揉合作用。王家卫表示：「张叔平非常努力保留当地的风情。他很着意于突出一个地点原有的特质，而不是重新给它打造一个面貌。」

　　镜头与旋律

　　为了让《蓝莓之夜》更臻完美，王家卫找来曾获奥斯卡提名的摄影师戴瑞斯康吉，担任摄影总监。戴瑞斯曾与多位大师级导演合作，且数度与王家卫合作拍广告，《蓝莓之夜》是他们首度合作拍摄的剧情长片。饶是戴瑞斯经验老到，一开始还是不太适应。「几乎没有准则，有的镜头一下就拍完了，有的却花上好几天。」

　　然而，戴瑞斯极为佩服王家卫的现场能力。许多取景角度都是在灯光师打灯的时候才决定，但王家卫却能在镜头的方寸之间，用最简洁的方法将故事发挥得最好，这一点给戴瑞斯留下深刻的印象。

　　构思《蓝莓之夜》期间，他们考虑过用纪录片形式来拍摄，用自然光、手提摄影机、和最少数的工作人员。但他们最后改变主意，选择较为沉稳的镜头调度。

　　王家卫亦甚为注重现场的拍摄气氛。为了让摄影师更容易投入剧情，他喜欢在拍片时播放音乐：「音乐的作用，就是让镜头与旋律融为一体。」

　　戴瑞斯后来终于适应了这种较为直觉的拍片方式，并发现它给人一种「释放」的感觉，甚至有点像在嬉戏。「有点像加入了一个摇滚乐团，周游各地巡回演出。」戴瑞斯回想着说：「我们就像跟着导演沿途玩耍，真是非常难得的一次经验。」

　　主要演员简介

　　诺拉琼斯Norah Jones (饰演伊莉莎白/丽琪/贝丝):

　　诺拉琼斯是美国乐坛上的闪亮新星，得天独厚的美妙歌喉，唱作弹皆能的过人才华，让她甫出道便一鸣惊人。出生于纽约、成长于南部德萨斯州的诺拉，集乡村与城市气息于一身，其乐风揉合乡村、民谣、蓝调、爵士，形象清新健康，歌声真挚，正好具备年轻乐迷希望在新生代乐人身上找到的素质：强调性灵，却不与现实脱节；重视自我，却不乏人文关怀。

　　诺拉琼斯获奖无数，自出道以来的唱片都畅销热卖，声势惊人。2003年的首张专辑《远走高飞》(Come Away With Me)囊括当届八项葛莱美奖，全球销售量达二千万张。2004年的第二张专辑《回家》(Feels Like Home)，成为年度全美第二畅销唱片。她的最新专辑《诺言》(Not Too Late)，一经发表便登上BillBoard 200

　　排行榜冠军，以及全球23国首周排行榜冠军。

　　《蓝莓之夜》是诺拉琼斯第一部电影作品。

　　裘德洛Jude Law(饰演杰里米):

　　裘德洛出道极早，最初为舞台演员，从伦敦西区演到纽约的百老汇，凭《王尔德的情人》获东尼奖提名，锋芒渐露。

　　裘德洛转往好莱坞发展后，第一部大制作电影便是与乌玛舒曼合演《千钧一发》(Gattaca)。在山姆曼德斯的《毁灭之路》(Road to Perdition)及史提芬史匹堡的《人工智能》(A.I)，他都有出色表现，备受影评赞赏。2000年，裘德洛凭《天才里普雷先生》(The Talented Mr. Ripley)获奥斯卡最佳男配角提名，2003年又凭《冷山》(Cold Mountain)获奥斯卡及金球奖最佳男主角提名。

　　虽然皆未获奖，已令他片源不绝。近年他多方尝试不同类型的角色，从中磨炼演技，作品包括《阿尔菲》(Alfie)、《国王班底》(All The King’s Men)、《恋爱假期》(The Holidays)、《解构生活》(Breaking Entering)等。他在亲任制片的新作《足迹》(Sleuth)中与迈克尔凯恩演对手戏，获选参加威尼斯影展竞赛片。

　　裘德洛于2007年获法国政府颁授法国艺术及文学骑士勋章。

　　大卫斯特雷恩泽David Strathairn(饰演阿尼):

　　大卫斯特雷恩泽是个演技精湛、形象百变的美国性格演员。自1979年出道后，参演过的电视剧、舞台剧、及电影不计其数。由于其戏路广阔，经常被导演看中演出性格突出的重要配角。不论是小人物、知识分子、或大反派，戴维演来都入木三分，尽得神髓。例如在《黑色豪门企业》(The Firm)中，他饰演汤姆克鲁斯的监犯哥哥、在《狂野之河》(The River Wild)中饰演梅丽尔斯特里普的内敛丈夫、在《洛城机密》(L.A. Confidential)中饰演扯皮条的无耻富豪等等。

　　但是，斯特雷恩泽的影艺事业要等到2005年由乔治克鲁尼执导的《晚安，好运》(Good Night and Good Luck)，才真正跃上高峯。他在剧中饰演与强权对抗的资深媒体人，将一个择善固执的正直人物，发挥得淋漓尽致，被影评人誉为「毕生佳作」。

　　斯特雷恩泽凭《晚安，好运》获奥斯卡最佳男主角提名，并荣获威尼斯影展最佳男主角奖。

　　瑞切尔薇兹Rachel Weisz(饰演苏琳)

　　瑞切尔薇兹就读英国剑桥大学时便喜欢演戏，并自组剧团演出实验戏剧。她初登银幕便与基努里维斯在《连锁反应》(Chain Reaction)中演对手戏，接着又在贝托鲁奇的《偷香》(Stealing Beauty)中演活一个傲慢虚荣的少女。但她真正为大众认识，却是1999年的《木乃伊》(The Mummy)，一部以古埃及为背景的好莱坞动作神怪片。该片在欧美的票房都创下纪录，更登上美国历来票房排行榜的百大之一。

　　拍摄《木乃伊》续集的同时，瑞秋开始选择更严肃、更能发挥演技的角色，如2002年的《关于一个男孩》(About A Boy)、2002年的《失控陪审团》(Runaway Jury)、和2005年的《地狱神探》(Constantine)等。2006年，她凭着《不朽的园丁》中为追查真相遭杀害的激进份子角色，荣获奥斯卡及金球奖的最佳女配角奖。

　　娜塔丽波特曼Natalie Portman (饰演莱丝莉):

　　娜塔丽成长于80年代，是《蓝莓之夜》中最年轻的演员。她尚在13岁的稚龄便与知法国名演员让雷诺合演日后成为经典的《这个杀手不太冷》(Leon: The Professional)，使她小小年纪便与电影结下不解之缘。由王颖执导并在1999年公演的《在别处》(Anywhere But Here)，让她首度在奥斯卡获得提名。

　　娜塔丽从哈佛大学心理系毕业后，便全情投入电影事业。她的选片口味每每出人意表，从她对自身犹太根源的探索，到她选拍争议性的题材，都可看出她是个有抱负的演员。她参演过票房看俏的好莱坞主流电影《星球大战》前传系列(Star Wars: Episode I,II)，又演过冷门但口碑佳的独立制片电影《情归纽泽西》(Garden State)。她回到原籍地以色列拍摄题材敏感的《自由地带》(Free Zone)，又为了演出《V字仇杀队》(V for Vendetta)剃光头。在年轻一代的好莱坞女演员中，她有着不可小视的份量。

　　2005年她凭着《偷心》(Closer)中脱衣女郎一角荣获金球奖最佳女配角，并获奥斯卡提名。

　　
　　关于王家卫导演

　　王家卫出生于上海，五岁移居香港，求学时期于理工学院攻读美术设计，曾任电视台编剧及制作助理，深受60年代欧洲新浪潮及70年代末香港新浪潮电影的熏陶。他写过多个电影剧本之后，于1988年执导首部电影《旺角卡门》，好评如潮，并获选参加1989年坎城影展「影评人周」。

　　第二部作品《阿飞正传》以香港1960年代为故事背景。强烈个人风格，打破常规的叙事及镜头调度，显示非凡的艺术视野及创作潜力。该片囊括1999年香港金像奖五项大奖，包括最佳影片及最佳导演，奠定王家卫在香港的导演地位。

　　接下来的《东邪西毒》，是一部取材自金庸武侠小说的古装电影，亦是一部开风气之先的前传。该片远赴中国偏远地区拍摄，历时两年。其富于象征及心理张力的艺术表现手法，打破传统中国武侠电影历来模式，在风格上，实是近黑泽明而远中国传统。

　　期间王家卫以低成本在短时间内拍成清新爱情小品《重庆森林》。该片令王家卫受到国际瞩目，也是他第一部在全球发行的作品。从《重庆森林》的线索，王家卫又发展出《堕落天使》，于1995年在多伦多电影节首映。至此，王家卫已大底确立他将在日后不断改良及升华的个人风格，如缓摆镜头、不规则叙事、唯美影像、内心独白等，都将成为他的签名式标记，也为90年代以降的非主流艺术电影树立了新的典范。

　　香港的回归年1997，标示着王家卫事业的另一高峰。他凭同性恋题材的《春光乍泄》获戛纳电影节最佳导演奖，成为获得该奖项的首位华人导演。2000年的《花样年华》亦在中外影坛引起哄动，掀起一片怀旧潮。《2046》是《花样年华》的续篇，当中注入机械人、未来世界、动画等新元素，将怀旧及未来并置，意念新颖。

　　同一时间，王家卫又应意大利导演安东尼奥尼之邀，拍摄短片作品《手》。故事取材自施蛰存的短篇小说《薄雾的舞女》，由张震、巩俐合演。该片与安东尼奥尼的《欲》，及美国导演斯蒂文索德伯格的《梦》，合成三部曲电影《爱神》。

　　王家卫应邀出任2006年第59届戛纳电影节评审团主席，为担任该职的首位华人导演。同年，获法国政府颁授荣誉军团骑士勋章，表扬他对电影艺术的贡献。

　　《蓝莓之夜》是王家卫首部与美国摄制队合作，也是他第一次用非母语来拍摄的电影。对王家卫来说，是一种崭新的与观众对话的方式，亦是一个重新出发的起点。

　　幕后人员简介

　　制片及监制

　　彭绮华

　　彭绮华为香港电影资深监制及制片，出身于广告界，后转向电影界发展。早在王家卫初执导筒之时，她便是其班底的中坚份子，也泽东电影公司的创办人之一。

　　彭绮华除了为王家卫作品担任策划及制片外，近年又为泽东开拓旁支业务，打开外国及亚太市场，同时又网罗香港与国外新进导演，制作其它电影，包括《天下无双》、《地下铁》、《渺渺》等。她的积极参与和推动，对于非主流及非商业艺术电影在香港电影工业中的持续发展，实是功不可没。

　　
　　联合编剧

　　劳伦斯卜洛克(Lawrence Block)

　　卜洛克为美国当代大师级侦探小说家，着有多个推理小说系列，都极为畅销。当中最为人乐道的，是以纽约一名戒酒中的退役警探为主角的侦探系列。其叙事痛快的简炼语言，刚柔兼具的明畅笔风，既延续美国冷硬派侦探小说传统，同时又颠覆传统，成功模塑新一代具有庶民素质的良心英雄。该系列至今已出版16本，当中的《八百万种死法》、《酒店关门之后》、《屠宰场之舞》等，皆被推为杰作。

　　该系列于10年前经台湾脸谱出版社重点翻译及推介，使卜洛克开始为亚洲读者所认识，并大受欢迎。卜洛克1944年获颁美国爱伦坡终生大师奖。

　　摄影总监

　　戴瑞斯康吉(Darius Khondji)

　　戴瑞尔斯为伊朗矞法国人，60年代成长于巴黎，70年代在美国求学，修读电影及摄影，回法国后曾担任多位知名摄影师的助理，并拍摄广告及音乐短片。他在90年代开始参与长片制作，逐渐发现电影是他真正的志趣所在。他凭由法国大导演尚皮耶居内所执导的《黑店狂想曲》(Delicatessen)初受国际瞩目，获法国西泽电影奖最佳摄影奖，之后他与居内再度合作《童梦失魂夜》(The City of Lost Children)。

　　戴瑞尔于1995年与美国知名导演戴维芬奇合作《火线追缉令》(Se7en)，在好莱坞打响名堂。他在该片中运用保存银粒子的漂白特效，营造出冷感色调，以及接近单色的黑白片味道，使该片达到令人震撼的视觉效果，对此一技巧的发扬与提升，起到关键作用。

　　戴瑞尔凭另一作品《贝隆夫人》(Evita)于1996年获奥斯卡最佳摄影奖提名。较近期的作品有《战栗空间》(Panic Room)和《翻译风波》(The Interpreter)。

　　《蓝莓之夜》是戴瑞尔第一次与华人导演合作的作品。

　　美术指导/剪辑

　　张叔平

　　张叔平为香港资深电影美术指导，以精致与细腻，为过去20年的香港电影美学谱写了动人的一页。他于80年代初出道，正值新浪潮末期，凭香港导演谭家明的前卫艺术电影《烈火青春》而一举成名。他的作品处处可见逼人的灵气，不论是场景、服装、造型，到他手中都变得创意盎然，令人眼前一亮。

　　张叔平涉猎极广，从不自我设限，曾参与多种媒体创作，如唱片、演唱会、偶像造型、舞台剧、国内及台湾的电视剧等，都可见其手笔。电影方面，更是屡有佳作，如《倩女幽魂》、《似水流年》、《东方不败》、《青蛇》等，合作过的导演包括程小东、严浩、徐克、于仁泰、台湾导演赖声川等。较近期的作品有关锦鹏执导的《长恨歌》、刘镇伟的《情癫大圣》、及黎妙雪的《恋之风景》。

　　然而，他和王家卫所擦出的亮丽火花，却是独一无二，难得一见的影坛佳话。从王家卫的第一部作品《旺角卡门》，到最新之作《蓝莓夜》，张叔平无不参与其中。《花样年华》及《2046》更是他近年的两部颠峰之作，被誉为电影美学的绝佳作品。

　　张叔平从《东邪西毒》开始参与剪辑工作。《重庆森林》及《花样年华》皆获香港金像奖最佳剪辑奖。

　　配乐及编曲

　　雷古德(Ry Cooder)

　　雷古德是一位颇具传奇色彩的美国吉他手及配乐家。他出生于美国加州，60年代开始充当现场演唱伴奏和客串录音室录音。1967年，因为参与蓝调大师Taj Mahal和前卫大师Captain Beefheart的录音工作，而受到滚石乐队的注意，自此便以他最拿手的滑音吉他，参与多位红歌手或乐团的唱片制作，从70年代起开始录制个人音乐专辑，并继续以协力乐手的身份参与其它歌手的录音工作。

　　雷古德音乐素养深厚，对美国本土音乐尤有研究，有乐评人将他冠以乐理学家之美誉。他为电影所作的配乐及编曲作品，皆脍炙人口，由他所谱写的《巴黎德州》(Paris, Texas)吉他配乐，更被视为电影配乐中的经典。他的乐风难以以单一类型概括。民谣、蓝调、爵士、骚灵、圣诗、摇滚，南美拉丁等元素，都可在他的乐曲中找到。近年他对古巴传统音乐产生兴趣，和古巴音乐家合力制作唱片《记忆哈瓦那专辑》，荣获1998年葛莱美奖最佳拉丁音乐专辑奖。